专辑介绍:雅纳切克的第一部四重奏写于1923年,当时他六十九岁,灵感来自托尔斯泰的同名中篇小说,该奏鸣曲以贝多芬献给法国小提琴家鲁道夫·克鲁采的小提琴奏鸣曲命名。奏鸣曲讲述了不幸的婚姻故事,在这个故事中,妻子与小提琴家有染,而她正与小提琴家一起演奏贝多芬的同名奏鸣曲,在1908年,雅纳切克第一次受到启发,他完成了基于这个主题的钢琴三重奏。这首三重奏于1909年4月8日在布尔诺首演,当时正值这位俄罗斯作家的80岁生日。1923年捷克四重奏在布拉格旅行期间邀请他为他们写一部新作品,雅纳切克回到托尔斯泰的故事和他的钢琴三重奏中,创作了这部同名四重奏作品。雅纳切克将暴力主题与发自内心的抒情相结合,创造了一系列对抗,代表着丈夫和妻子之间的对抗。该专辑由德彪西四重奏演绎,其精准的解读和演绎将作品中的对抗表现的淋漓尽致。艺术家介绍:德彪西四重奏(Quatuor Debussy)成立于1990年,成员分别是克里斯托夫·科莱特和伊曼纽尔·伯纳德(小提琴)、文森特·德普雷克(中提琴)和塞德里克·康雄(大提琴)。在三十年的活动中,德彪西四重奏在世界范围内获得了认可和欢迎,他们总是以极大的热情在最富盛名的舞台上分享自己的音乐诠释:日本、中国、美国、加拿大、澳大利亚、俄罗斯、欧洲等。定期的巡演使他们在各大洲都有了名气。30年的发展使德彪西四重奏成为国际音乐舞台上的领军人物之一:1993年埃维昂国际弦乐四重奏大赛的第一名,1996年的Victoire de la musique("最佳室内乐组合"),德彪西四重奏多次被提名和获奖,至今仍享有无可置疑的知名度。在创新价值观的驱使下,德彪西四重奏一直希望能给观众和专业人士带来惊喜。他们通过与不同的艺术领域建立联系,如舞蹈、戏剧、现代音乐或马戏团等,向听众能够提供广泛的表演,德彪西四重奏更多的是捍卫一种开放、活泼和创造性的"古典"音乐愿景,他们因其丰富的曲目和开放的艺术品味而受到同行的认可,他们继续与最近的数字艺术(大卫·高沙尔)进行意想不到的合作。七点半我下个黄色一级带
专辑简介:I Fagiolini乐团已经确立了自己作为意大利室内乐团的世界领先地位,在他们的第二卷蒙特威尔第作品专辑中,乐团继续演绎作曲家的世俗室内乐作品。在此张专辑中,听众可以跟随乐曲追踪蒙特威尔第的风格演变,从早期使他声名鹊起的曼图安无伴奏合唱牧歌,到1630年代为维也纳宫廷写的晚期音乐会牧歌。这些乐曲风格迥异,但都蕴含了作曲家相同的创作意愿,即面对和掌握艺术和现实生活之间的张力。听众在此张专辑中可以欣赏到蒙特威尔第在这一类型的音乐作品中展现的所有才华。杂志评论:“在罗伯特·霍林沃思(Robert Hollingworth)的指导下,五位歌唱家从半音音阶与自然音阶中汲取了所有可能表达的情感。”——《留声机》2008年5月乐团简介:罗伯特·霍林沃思(Robert Hollingworth)于1986年创立了I Fagiolini乐团,从 BBC 逍遥音乐会到美国、非洲,都有I Fagiolini乐团的演出足迹。1986 年,这支英国人声合唱团在牛津大学建立,他们擅长演绎歌剧先驱蒙特威尔第的作品,在表现文艺复兴时期的戏剧时,也因创新的舞台制作而闻名。2017 年发表的专辑《蒙特威尔第: 另一个晚祷会》就收录了 蒙特威尔第的晚祷作品,还包含了追溯到 1641 年的圣徒节赞美诗。I Fagiolini在音乐事业上涉猎广泛,每年举办数十场音乐会,他们还担任了英国文化委员会大使,并与 SDASA Chorale 合唱团合作,并开启了一些大型音乐项目。
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