专辑简介:这些20世纪意大利作品的作曲家们都是在年轻时就与大提琴结缘。他们对乐器的深刻理解体现在三首对比鲜明的协奏曲中,独奏者和乐队合作探索广泛的色彩和情绪,其慢板乐章是作曲家写过的最美的作品之一。马利皮埃罗(Malipiero)把独奏者看成是人群中的一个声音;神秘而秋意盎然的《奥尔梅内塔》(L’Olmeneta)是盖迪尼最规模最大、最有个性的大提琴作品;而卡塞拉的《夜曲和塔兰泰拉舞曲》是一首阳光灿烂的作品,由专业的管弦乐演奏。作曲家简介:马利皮埃罗(Malipiero,Gian Francesco)(1882-1973)意大利人,音乐家。毕业于维也纳音乐学院,主修小提琴。1899年回威尼斯,师从意大利管风琴家兼作曲家博西。1913年至巴黎,受印象乐派影响。1921-1923年任帕尔马音乐学院作曲教授。1939年任威尼斯马切洛音乐学院院长。其创作遵循巴洛克时期创作道路,善于复调写作。音乐作品很多,并曾编辑蒙特威尔第维瓦尔第的全集。乔治·费德里科·盖迪尼(Giorgio Federico Ghedini)(1892年7月11日 - 1965年3月25日)是意大利作曲家。除了管弦乐作品外,1949 年他还首演了一部改编自赫尔曼·梅尔维尔的美国中篇小说《比利·巴德》的单幕歌剧。作曲家是古代音乐的挚爱,盖迪尼的作品通常受到文艺复兴和巴洛克时期音乐的启发,但结合了一种非常个人化的语言,融合了古代和现代风格。阿尔弗雷多·卡塞拉(Alfredo Casella)(1883年7月25日-1947年3月5日)意大利作曲家,钢琴家,指挥家。1883年7月25日生于都灵,1947年3月5日卒于罗马。4岁从母学钢琴,8岁修完J.S.巴赫的《平均律钢琴曲集》。1896年进巴黎音乐学院深造《最后晚餐》。1915年回罗马,任圣切奇利亚音乐学院钢琴教授。与G.F.马利皮耶罗等先后创立意大利现代音乐协会和新音乐协会,并从事演出活动。他是两次世界大战之间意大利音乐的重要代表人物。作品有歌剧《蛇女》、《奥尔甫斯的传奇》,芭蕾《坛子》,管弦乐作品《意大利》、《英雄的哀歌》、《斯卡拉蒂主题曲》,管弦乐与声乐曲《五月之夜》、《钢琴协奏曲》等。著有《钢琴学》、小品集《21+26》和《斯特拉文斯基传》等。大提琴演奏家简介:尼古拉·舒加耶夫(Nikolay Shugaev)1988年出生于莫斯科。他以优异的成绩毕业于格涅辛的莫斯科音乐学院,以及莫斯科国立音乐学院。他目前是卢加诺意大利国家音乐学院的学生。他是许多国际比赛的获奖者:第八届瓦尔塞西亚音乐国际竞赛、皮内罗城国际竞赛(、第十二届克拉科夫国际室内乐竞赛、国际音乐竞赛“Paper da Musica”(西班牙)、第38届洛桑国际音乐竞赛、Val Tidone国际音乐竞赛等。他经常在最有声望的音乐厅演出,如:大礼堂、小礼堂和皇家音乐学院。莫斯科国立柴可夫斯基音乐学院的大礼堂、小礼堂和拉赫玛尼诺夫厅,莫斯科克里姆林宫的军械库厅等。尼古拉·舒加耶夫演奏由布雷西亚艺术家约翰·保罗·马吉尼(1580-1630)制作的大提琴。学生与老师高潮毛片
在这部马勒交响乐作品中,Antonello Manacorda展现了他对马勒音乐非凡的敏感。在诸多瞬间,我们能察觉到其中的细腻的悲情,他的诠释令人印象深刻。乐团Het Gelders Orkest的演奏令人印象深刻,他们用堪称典范的精确性给予回应。而来自Des Knaben Wunderhorn的三首歌曲丰富了唱片,表演异常优美。—— 《Record Review》, 2015年3月艺术家简介——Lisa LarssonLisa Larsson(生于1967)是瑞典古典女高音歌唱家。Lisa Larsson曾就读于巴塞尔,1993年起在苏黎世歌剧院的国际歌剧院演出,与指挥家弗兰兹·韦瑟·莫斯特、尼古拉斯·哈农考特和克里斯托夫·冯·多纳尼等合作。她曾在米兰斯卡拉剧院、洛桑歌剧院、科米什·奥普尔柏林和巴塞尔歌剧院演出。她曾在萨尔茨堡复活节和BBC逍遥音乐节等欧洲音乐节上演出。作为一名音乐会歌手,拉尔森曾与克劳迪奥·阿巴多领导下与柏林爱乐团,尼古拉斯·麦格根领导下与启蒙时代管弦乐团,在克里斯托弗·霍格伍德领导下与TonhalleOrchesterZürich等乐团合作。她参加了库普曼和阿姆斯特丹巴洛克管弦乐团合唱团的项目,录制了巴赫完整的声乐作品。
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